1-CD Digipak (4-plated), 9 tracks. Total playing time approx. 29 mns.

• ‘Bill & Eve’ is waltz, milonga, blues, chanson, rumba – quite a wild mixture.
• In all these songs Sabrina Ascacibar caresses, hurts, spoils us with her voice, and yet she never looses her authenticity.

Bill & Eve are driving through the night. A goner calls out for redemption. Three men are leaving St. Domingo never to return.
Eve takes her revenge by singing the blues. Later she spends the night with a taxi driver. In the depth of the sea a mermaid devours
her beloved.

Sabrina Ascacibar`s new album is even more surreal and surprising than the previous two, ‘Ahoi!’ and ‘Wo Bist Du?’
The theme in ‘Bill & Eve’ is again “travelling” – or, to be more precise, it`s about being on the road but never arriving. The road
is a symbol – like life, it`s about the journey, not the destination.

Musically, it is waltz, milonga, chanson & blues – quite a wild mixture. This is music that transports you from one place to another,
and creates the space for your imagination. “There are many ways to live and love” …says Ascacibar.

Sabrina Ascacibar, born in Dakar (Senegal), brought up in Buenos Aires, studied acting in New York. Today she lives in Hamburg,
Marseille and the north of Spain – we can hear her theatrical background in her music, and also her South American roots. She
sings, speaks, breathes in many different languages: English, German, Spanisch, Italian, French. The characters in her songs are
presented in a clear and poignant way.

In all these songs Sabrina Ascacibar caresses, hurts, spoils us with her voice, and yet she never looses her authenticity. Sometimes,
briefly, she seems to give way to others, like Tom Waits or Edith Piaf, always using the right moment for it. She is unpredictable,
sometimes playful, daring. As we follow her, we sense that she encourages her spectacular musicians to do the same.
There are magic moments at the Sendesaal Bremen, where these performances were recorded live in 2012 and 2013.

Guitar & banjo: Sönke Rust
Bandoneon: Christian Gerber
Drums: Andreas Prögel
Contrabassoon & bass: Henning Stoll
Voice & guitar: Sabrina Ascacibar


Track Listing:
Bill & Eve • La llorona • Bang Bang • Santo Domingo • Dialogue • Bill • Pick up • Dansons la valse • Los ejes de mi carreta 

Bill & Eve – the title song: Eve is standing at the roadside with a bottle of gin in her hand. Then Bill drives along and says: “Get in the car, you make sense.” That`s strong, and it makes sense; you travel with them for 5000 nights. The music is good. Banjo,bandoneon, an unusual combination, but it works. It sounds like a roadmovie sound- track. So far everything seems to be alright but then somehow the road takes an unexpected turn. 

La llorona – a Mexican traditional: a goner is begging to the Llorona, a mysterious mythological figure in South America. They say she wanders around the streets at night weeping and looking for her chidren that have been killed. 

Then we find ourselves in a Spaghetti Western: Sonny Bono and Cher`s Bang Bang (“My baby shot me down”), but in Italian. A shim- mering guitar, High Noon. Children are playing, they shoot at each other, dust on the road, that`s how these children play. Is it all real? Eve bursts out in anger. 

Santo Domingo – an old German Schlager, sung in the sixties bei Wanda Jackson, No. 1 on the charts in 1965. Sabrina Ascacibar pre- sents it as a little existential emigrant story with a rumba rhythm and a twinkle in her eye. 

Bill is a blues with contrabassoon, guitar and bandoneon – Eve’s pas- sionate retaliation with Bill. 

In Pick Up Eve orders a taxi, but not for the first time. She ends up gi- ving herself up to the driver. “....start the engine slowly and I`ll sit on your lap....” An old school ragtime. 

Dansons la valse is a song written by 17 Hippies, a band from Berlin. A dreamy waltz – A mermaid honey-traps her lover into the deep water to devour him. Tremolo guitar sounds with a breathless ban- doneon solo. 

Los ejes de mi carreta, the last song, a milonga campera from the Argentinian composer Atahualpa Yupanqui: the best company of an old man travelling on his wagon is the squeaking noise of his cartwheels. “Everybody tells me to anoint the wheel axles of my cart. Why should I, when I like the company of this noise.” The road is long...

Sabrina Ascacibar

Ascacibar – das klingt nach Südsee, Salzwasser und tropischen Inseln. Nach Sehnsucht, Seelenverkäufern und Hafenkaschemmen. Maritim, durch und durch.

Kein Wunder, daß sie irgendwann vom Meer zu singen beginnt, ihre Ahnenreihe ist gespickt mit Matrosen, Kapitänen, Freibeutern und Abenteurern. Das Meer wurde ihr buchstäblich in die Wiege gekippt.

Genau davon singt Sabrina Ascacibar, und sie tut es mit einer Leidenschaft und einer Hingabe und Ehrlichkeit als sei sie die Reinkarnation Lale Andersens auf der Bounty.

Über 70 Minuten lang entführt uns Sabrina Ascacibar auf den Ozean, hinauf zum Sternenhimmel darüber, und wieder hinab in seine Tiefen. Sie ist mal der kernige Seefahrer, mal die kokette Seemannsbraut, mal die schüchterne, aber gefährliche Seejungfrau, eine Stoßfahrt durch die musikalische Vertonung der Schifffahrt zu allen Zeiten.

Vorkriegsschlager maritimer Prägung oder Schlager der biederen fünfziger Jahre, und von La Paloma bis Aloha Oe, vom alten Lied  zur neuen Schnulze wird vieles eingewoben in ein klingendes, buntes Mosaik. Feines Seemannsgarn, vernäht mit kleinen Gedichten, Anekdoten, voller Poesie, Witz und Mythen. Modernisiert zwar, mit Stromgitarre, E-Bass und elektrischem Harmonium und analogen Keyboards, aber nicht übersteuert mit Elektronik, Samples, Digitalität. Neuartig zwar, aber doch zutiefst nostalgisch, dabei wehmütig und fröhlich zugleich.

Und es geht um Hoffnung, die Hoffnung die auch der Schlager in schweren Zeiten vermitteln wollte. Ein bisschen arglose Zerstreuung inmitten all der Trümmer. Ascacibar will das oft verpönte Liedgut der Zeit nach dem Untergang auch ein wenig rehabilitieren, und zerpflückt es förmlich mit der Wandelbarkeit ihres oktavenreichen Organs. Freddy Quinn's berühmtes Sie hieß Mary-Ann erhält eine etwas aufmüpfige Reibestimme, Lolitas Seemann, laß das Träumen wird durch untergerührte Slide-Guitar entschnulzt.

Sie schlüpft in einen fülligen Sopran der Radiojahre, interpretiert Iradiers La Paloma als sänge Edith Piaf ein Duett mit Nina Hagen. Und zwischendurch immer wieder große Oper und kleine Spießerballaden, gewitzt-lockere Jazzelemente und beiläufiger Duschgesang. All die Klassiker, von klassisch bis überdreht dargeboten, nur eben im jetzt und hier.

Die ergreifenden Walzer auf Spanisch, die schwülen Tangos auf Deutsch, die karibischen Habaneras, dazu sphärische Soundgewitter unter Wasser und ein kleines Schlaflied zum Schluss. "Zu viel der Modernisierung", sagt sie, "täte der Musik nicht gut, ihrem sehnsüchtigen Klang, ihrer Tiefe und Schwere".

"Von verrucht-verraucht bis zum fröhlichen Zwitschern" schwärmte die Hamburger Morgenpost über Sabrina Ascacibars maritime Kammerrevue. "Wunderbar", urteilte ein weiterer großer Schlagernostalgiker: Ulrich Tukur. Wahre Beifallsstürme gab’s dafür vom anspruchsvollen hanseatischen Publikum, Abend für Abend.

Sabrina Ascacibar erzählt eben mehr klingende Geschichten als einfach nur zu singen. Daß sie sich nun aufs Meer bewegt, ist dennoch nicht nur bloße Facette, es ist fast Berufung der Seemannsnachfahrin. Die schönste Liebeserklärung ans Meer seit langem!

 

www.sabrinaascacibar.com

Sabrina Ascacibar Ahoi !
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